① 花鳥畫中的工筆和寫意是什麼意思為什麼這兩個詞可以用來給繪畫分類
所謂的「工筆」，是指在熟紙或絹上以描、分、染、罩等技法作畫，即首先用筆在紙或絹上勾勒出花鳥的造型，再添加上各種層次的色彩，以細膩工巧為主要特點。
相比之下，寫意畫的用筆更接近於書法，所謂「書畫相通」主要是指寫意畫的筆法與書法相近似。所以為了表現一種書法式的趣味，後世的文人畫家在畫花鳥畫時也更多地偏愛寫意的形式。
而且對於每天都練習書法的古代文人而言，從書法進而學寫意畫也更為容易。近代著名畫家吳昌碩號稱五十歲之後才開始學畫，因為他的書法基礎非常好，所以很快就成為寫意花鳥畫的一代名家。
② 什麼是工筆花鳥畫最成熟的時期
宋代是工筆花鳥畫最成熟的時期。
宋代是我國古代宮廷畫繁榮發展的時期，這種圍繞著封建帝王將相生活、朝政而進行的繪畫，在北宋時達到鼎盛，此時的宮廷花鳥畫從繪畫技巧、繪畫題材、語圖關系等方面都有了較大的發展，也體現出了較高的水平。花鳥畫源自新石器時代，在歷史長河中逐步脫離其他畫種，成為獨立畫科。
宋代工筆畫家在現實觀察基礎上，採用筆線勾勒的形式，通過線條的走向來刻畫花鳥，描繪的景物更加客觀，更能給人以真實之感。在處理一些較為復雜的繪畫主體時，運用線條的強弱、粗細、濃淡對比，使畫面展現給觀者不同的審美體驗。