① 花鸟画中的工笔和写意是什么意思为什么这两个词可以用来给绘画分类
所谓的“工笔”，是指在熟纸或绢上以描、分、染、罩等技法作画，即首先用笔在纸或绢上勾勒出花鸟的造型，再添加上各种层次的色彩，以细腻工巧为主要特点。
相比之下，写意画的用笔更接近于书法，所谓“书画相通”主要是指写意画的笔法与书法相近似。所以为了表现一种书法式的趣味，后世的文人画家在画花鸟画时也更多地偏爱写意的形式。
而且对于每天都练习书法的古代文人而言，从书法进而学写意画也更为容易。近代著名画家吴昌硕号称五十岁之后才开始学画，因为他的书法基础非常好，所以很快就成为写意花鸟画的一代名家。
② 什么是工笔花鸟画最成熟的时期
宋代是工笔花鸟画最成熟的时期。
宋代是我国古代宫廷画繁荣发展的时期，这种围绕着封建帝王将相生活、朝政而进行的绘画，在北宋时达到鼎盛，此时的宫廷花鸟画从绘画技巧、绘画题材、语图关系等方面都有了较大的发展，也体现出了较高的水平。花鸟画源自新石器时代，在历史长河中逐步脱离其他画种，成为独立画科。
宋代工笔画家在现实观察基础上，采用笔线勾勒的形式，通过线条的走向来刻画花鸟，描绘的景物更加客观，更能给人以真实之感。在处理一些较为复杂的绘画主体时，运用线条的强弱、粗细、浓淡对比，使画面展现给观者不同的审美体验。