1. 溥仪有一副麻将，制作难度究竟有多大，如今已经成了无法超越的宝贝
我们都知道麻将对人的吸引力很大，当你会玩麻将以后，总想着来几盘。麻将在清末更是风靡一时，上至皇家国戚，下到平民百姓，都喜欢玩麻将。溥仪虽为皇帝，也特别爱玩麻将。因为溥仪身份的尊贵，自然溥仪的麻将也极为特殊。那么这副麻将制作的难度有多大呢？
这副奢华的麻将后来随着国内混乱，多次辗转流传他人之手。一开始流传到了日本的千叶县岬钉麻将博物馆。最后经过多方努力，回到了我国，现存于成都博物馆。
2. 末代皇帝”溥仪的御用麻将，你知道多少呢
大家都知道，我国有很多的国粹，例如享誉中外的三大国粹:京剧，中医还有中国画。那么大家知道吗，麻将其实也是中国的一种国粹，曾经是皇家和王公贵族的专属游戏，其历史可以追溯到三千多年以前。最终经过长期的历史演变，才由宫廷游戏转向大众游戏，民间才出现了诸多的麻将馆。而麻将的最终定型，则是在清朝。
收到"圣旨"后，内政部长快哭了，他可是一个行外人，在麻将之外，刻有五彩螺钿牌上的画不是什么问题，在一百多个麻将外面刻有五彩螺钿上的画也不是什么难题。但是难就难在需要在一百多张麻将上刻出一模一样的五彩螺钿牌上的画，不允许出现任何一点误差和错误。这就是个非常棘手的问题了。
为了保住官职，内务部政长只请了十多个善于雕刻的工人，在他的眼皮底子下仔细的为溥仪雕刻花纹。一套牌只需要一百多张，但是为了不出错，他们一共制作了一千多张麻将，然后在这一千多张麻将中，挑选了花纹颜色等都一模一样的一百多张麻将，亲自给溥仪送了过去。
这样的麻将制作耗费精力与时间，但是做出来的麻将很精致，它已经不是一副麻将了，它超出了麻将的境界，成为了一件艺术品，一件无价的瑰宝。经过专家估算这副麻将最少两亿元。
3. “五彩螺钿牌”麻将，现在在哪
明末清初时期，“骨牌”成为当时极受欢迎的娱乐设施，“骨牌”顾名思义，就是用骨头或者是竹子制作成的牌，其实也就是我们现在说的麻将。上至大臣，下至黎民百姓，都十分喜欢麻将。
后面，溥仪被赶出紫禁城的时候，他也不忘把这副麻将带在身边，可见他对于这幅麻将的喜欢程度有多高。只是在途中不慎丢失了，最后被日本人给捡到了。 之后一直存放于日本的”麻将博物馆“之中，而日本的“麻将博物馆“也是世界上创办最早的一家博物馆。后来这副珍贵的麻将在日本那边放了一百多年后面才回到我们祖国。
4. 【历史】这是什么啊
五彩螺钿牌。它是中国“末代皇帝”爱新觉罗·溥仪用过的宫廷麻将。
它一套两副，牌体稍大的为男牌，稍小的为女牌。所谓男女有别，即便是贝勒公主也不能同桌玩牌。“五彩螺钿牌”的贵重处在于每张牌背的图案均为极难雕刻的梅花图，要使螺钿牌背的图案一模一样，制作师非有鬼斧神工之力不可。2013年，这件麻将国宝回归麻将的发源地中国。
5. 皇帝溥仪御用麻将，专家估值两个亿，流落国外后如何了
众所周知，中国是一个文化底蕴浓厚的国家，五千年的文明流传至今仍生生不息，老祖宗为我们留下了许多珍宝，有的成为稀世珍品，有的成为国粹，有的成为民间艺术不等。说起其中一种民间游戏，如今可是大街小巷都有它的身影，是百姓茶余饭后的消遣物，三五几人聚在一起玩最是热闹。
金银当然可以用来制作麻将，但手感摸起来不好，太过冰冷；玉石翡翠这些也可以制作成麻将，还显得高贵大气，也非常精美，但是太容易碎了，而且打牌会出手汗，羊脂羔玉很容易腐蚀，所以也不是做麻将的好材料。当溥仪告诉内政部长时，内政部长最终敲定了采用乌木来制成，集美观和舒适于一体。溥仪喜欢带有梅花图案的底子，所以内政部长专门找了手艺精巧的人来制作，为了雕刻成一模一样的牌，制作人一共做了一千多张，最终才选了一百多张出来，为保其独特性，其余剩下的则被悉数销毁了。
流失海外
这套被专家估值超两个亿的麻将在很长一段时间内都陪伴在溥仪的身边，直到1945年后，伪满洲国彻底倒台，溥仪的宫廷麻将也莫名到了几个日本人的手中，最后到了一位日本出版商野口恭一郎的手中。这位日本出版商对麻将有着浓厚的兴趣，还曾到中国探索过它的发展史。对于这幅精美的麻将，他更是视若珍宝，甚至花钱修建了一座麻将博物馆，可见其对于麻将的确爱得深沉。
后来，这位日本出版商做了一件令人意外又感动的事，那就是把这副五彩螺钿牌归还给了中国，应由中国的博物馆珍留，如人一般，魂归故里，麻将也应该归还。2013年，这副稀世珍宝麻将辗转经过几番波折终于回到了我国，历经百年沧桑，五彩螺钿牌麻将回到了祖国的怀抱。
结语
五彩螺钿牌之所以如此珍贵除了它是皇帝溥仪的御用之物外，它的用料、制作工艺和精细程度使得它能够成为珍品，世间独此一件。而麻将代表的又是传统的中国文化，其含义重要性不言而喻，代表着中国古代的社会发展。
如今这件珍品回到了祖国的怀抱，我们更应该好好保护，让其免受再度流失海外的悲剧。其实我国众多的文物精品尚还流失在海外，这是我国的损失，好在国家在努力让它们重回故国，重新绽放光彩。
6. 皇帝的御用麻将，被日本拿走了几十年，如今怎样了
麻将可谓是现在中国中年人最爱的消磨时间的游戏了吧。小编的周围，就有很多长辈喜欢打麻将。对于麻将的由来，其说法不一。但是不管麻将如何形成的，它都是我国五千年历史长河中璀璨的文化。麻将中也包含很多中国的知识，静下心来，仔细品味，也许我们会了解其中的乐趣。麻将究竟有何魅力，让许多中国人对它爱不释手呢。我们一起来探寻究竟吧，共同找寻麻将的魅力所在。
故事的结尾很令人感动，艺术不分国界，这副巧夺天工的"五彩螺钿牌"在异国他乡待了几十年后，终于重归故土，重新让国人看到它的精妙。
7. 康熙黑漆嵌五彩螺钿山水花卉书格制作工艺是怎样的
康熙黑漆嵌五彩螺钿山水花卉书格，高223厘米，宽114厘米，纵57厘米。书格本为一对，楠木胎，方角，格4层，每层板下用3根穿带承托，昀上层顶板穿带安在板上。昀底层四足间加牙条、牙头。书格周身髹黑退光漆，漆上以五彩螺钿和金、银片托嵌成136块66种不同的花纹图案，其中包括8种人物山水、22种花果草虫、36种锦纹。是至今所见装饰锦纹昀多的实物书格，四腿镶凿铜镀金筒状包角。
下面第二层中间穿带刻“大清康熙癸丑年制”款。做工精细，图案丰富，色彩绚美，特别是所嵌螺钿、金银片极薄。在狭小的面积上做出十几个单位的锦纹图案，显示出极高的工艺技巧。
8. 深海螺钿有什么寓意
螺钿又名“螺甸”、“螺填”、“钿嵌”等,是用在髹漆工艺上的一种装饰手段.螺钿主要取材于蚌壳,将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后,制成人物花草鸟兽等形象嵌入预先雕成的凹形图案内,再髹上一层光漆,于后磨平抛光使其露出钿片,就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了.
考古发掘表明,早在西周时期就已有将蚌壳镶嵌在漆器上作装饰了,唐五代时期这种工艺已有较大的发展.如在河南出土的唐代人物花鸟纹嵌螺钿漆背铜镜、苏州瑞光塔发现的五代嵌螺钿经箱等都是这一时期的佳作,宋元时期这种工艺更为流行,明代曹昭著的《格古要论》中说：“螺钿漆器出江西吉安府庐陵县……宋朝内府中物,俱是坚漆螺钿者……”明代是古代漆器的发展和繁荣时期,当时出现了厚螺钿与薄螺钿作镶嵌并存的局面.厚螺钿又称硬螺钿,使用的钿片质地厚实,色彩较为单一.取材于色彩不太浓艳的老蚌、王珧、砗磲等贝壳,其厚度通常有0.5-2毫米,薄螺钿又称为软螺钿,是采用色彩比较浓艳的鲍鱼壳加工制成柔软有弹力的薄片,具有美丽动人的珍珠般的光泽,其厚度在0.5毫米以下,有的只有0.07毫米左右.软螺钿在制作上要求工匠有较高的技艺.
在明代制作嵌螺钿工艺的有名工匠要数扬州的江千里了.江千里,字秋水.其人一生喜欢以文学故事为题材制作镶嵌软螺钿的杯和盘等器物.阮葵生著的《茶余客话》中有：“江千里治嵌漆……皆名闻朝野,信今后传无疑也.”江氏的嵌螺钿作品举世闻名.
明末清初镶嵌螺钿工艺品的制作达到了高峰,宫廷造办处内有专门工匠制作皇家御用的嵌螺钿器.其数量众多、品种丰富,大到屏风、门窗、桌椅、书架、箱柜,小到瓶、盒、瓶、杯、盘及文房用具等无不用五彩缤纷的螺钿镶嵌成的山水人物、花鸟鱼虫等图案来装饰.还有一种嵌螺钿的漆木器,所嵌的螺钿高出漆器或木器的表面,形成了浮雕或高浮雕的图案,称之为“镌甸”.在乾隆时期随着经济繁荣,镶嵌螺钿的工艺品广为流行.这种制作工艺十分精细的嵌螺钿器物深受帝王及达官贵人的喜爱.除了宫廷制作外,民间作坊也大量生产.在江苏的扬州、苏州一带更是作坊林立、工匠云集.镶嵌的螺钿工艺除了在漆器上采用外,也广泛应用于红木、紫檀等硬木家具及杯盘等小件器物上.嵌螺钿的图案纹饰除了继续发展了明代已有的山水人物、花鸟草虫外,更多地以花草,虫兽组成的图案出现在硬木器上.其图案画意深远,寓意吉祥.有“竹报平安”、“瓜蝶绵绵”、“寿山福海”、“富贵牡丹”、“团龙”、“团凤”等.
嵌螺钿漆木器的制作工艺,历史悠久,在明清二代达到了最高峰,名家辈出,工艺制作上不惜工本、精益求精,充分展示了古代工匠们的聪明与才智.其名家作品更是我国古代艺品中一颗光辉璀璨的艺术明珠.
9. 请问末代皇帝溥仪用过麻将牌——五彩螺钿牌是由什么材料制作的
象牙
10. 螺钿是什么意思
螺钿又名“螺甸”、“螺填”、“钿嵌”等，是用在髹漆工艺上的一种装饰手段。螺钿主要取材于蚌壳，将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后，制成人物花草鸟兽等形象嵌入预先雕成的凹形图案内，再髹上一层光漆，于后磨平抛光使其露出钿片，就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了。
考古发掘表明，早在西周时期就已有将蚌壳镶嵌在漆器上作装饰了，唐五代时期这种工艺已有较大的发展。如在河南出土的唐代人物花鸟纹嵌螺钿漆背铜镜、苏州瑞光塔发现的五代嵌螺钿经箱等都是这一时期的佳作，宋元时期这种工艺更为流行，明代曹昭著的《格古要论》中说：“螺钿漆器出江西吉安府庐陵县……宋朝内府中物，俱是坚漆螺钿者……”明代是古代漆器的发展和繁荣时期，当时出现了厚螺钿与薄螺钿作镶嵌并存的局面。厚螺钿又称硬螺钿，使用的钿片质地厚实，色彩较为单一。取材于色彩不太浓艳的老蚌、王珧、砗磲等贝壳，其厚度通常有0.5-2毫米，薄螺钿又称为软螺钿，是采用色彩比较浓艳的鲍鱼壳加工制成柔软有弹力的薄片，具有美丽动人的珍珠般的光泽，其厚度在0.5毫米以下，有的只有0.07毫米左右。软螺钿在制作上要求工匠有较高的技艺。
在明代制作嵌螺钿工艺的有名工匠要数扬州的江千里了。江千里，字秋水。其人一生喜欢以文学故事为题材制作镶嵌软螺钿的杯和盘等器物。阮葵生著的《茶余客话》中有：“江千里治嵌漆……皆名闻朝野，信今后传无疑也。”江氏的嵌螺钿作品举世闻名。
明末清初镶嵌螺钿工艺品的制作达到了高峰，宫廷造办处内有专门工匠制作皇家御用的嵌螺钿器。其数量众多、品种丰富，大到屏风、门窗、桌椅、书架、箱柜，小到瓶、盒、瓶、杯、盘及文房用具等无不用五彩缤纷的螺钿镶嵌成的山水人物、花鸟鱼虫等图案来装饰。还有一种嵌螺钿的漆木器，所嵌的螺钿高出漆器或木器的表面，形成了浮雕或高浮雕的图案，称之为“镌甸”。在乾隆时期随着经济繁荣，镶嵌螺钿的工艺品广为流行。这种制作工艺十分精细的嵌螺钿器物深受帝王及达官贵人的喜爱。除了宫廷制作外，民间作坊也大量生产。在江苏的扬州、苏州一带更是作坊林立、工匠云集。镶嵌的螺钿工艺除了在漆器上采用外，也广泛应用于红木、紫檀等硬木家具及杯盘等小件器物上。嵌螺钿的图案纹饰除了继续发展了明代已有的山水人物、花鸟草虫外，更多地以花草，虫兽组成的图案出现在硬木器上。其图案画意深远，寓意吉祥。有“竹报平安”、“瓜蝶绵绵”、“寿山福海”、“富贵牡丹”、“团龙”、“团凤”等。
嵌螺钿漆木器的制作工艺，历史悠久，在明清二代达到了最高峰，名家辈出，工艺制作上不惜工本、精益求精，充分展示了古代工匠们的聪明与才智。其名家作品更是我国古代艺品中一颗光辉璀璨的艺术明珠。